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En toda la televisión y en las películas, podemos ver que la nostalgia de los años ochenta está en su apogeo. Ya sea que se manifieste como un reinicio de un popular programa de televisión de los 80 como macgyver, o como una secuela de una película de los 80 como el blade runner 2049, el público parece que no tiene suficientes medios inspirados en los 80. Lo que más me interesa de esta moda actual son las películas y las demostraciones de que las características estilísticas apropiadas de la década de 1980 venden películas de ethereum y las utilizan para crear algo nuevo.

Me parece interesante el uso de la estética cinematográfica de la década de 1980 porque los elementos prestados son más una versión idealizada del estilo de la década. Con esto, me refiero a las cosas que son superficialmente “ochenta”: en particular, los esquemas de iluminación de neón y las puntuaciones de sintetizador. Verdaderamente encarna una estética de nostalgia, la definición misma de las gafas teñidas de rosa (aunque tal vez, en este caso, las gafas color rosa neón serían más adecuadas). Las películas y los programas de televisión tan variados como la unidad, el invitado y las cosas extrañas cuentan con bandas sonoras pesadas en sintetizadores y esquemas de iluminación de neón para evocar recuerdos de las películas de la década de 1980, aunque algunas películas de esa década en realidad tienen esquemas de iluminación de neón tan agresivos.

La proliferación de medios inspirados en los 80 no es ni buena ni mala; Depende de cómo se use la inspiración. Algunas películas utilizan la estética idealizada de los 80 como un trampolín para contar historias interesantes, mientras que otras simplemente buscan sacar provecho de una tendencia popular. Con ese fin, creo que dos películas del año pasado representan mejor lo bueno y lo malo del cine retro de los años ochenta: Mandy y el extraño documental sobre nociones étnicas: presas nocturnas.

Mandy es la segunda película del director panos cosmatos, cuya primera película, más allá del arco iris negro, también se basa en imágenes de los 80. Está protagonizada por Nicolas Cage como Red Miller, un leñador que se embarca en un camino de venganza después de que su esposa Mandy es asesinada por miembros de un culto. La película alude a muchas películas de los años 80 al incluir una pandilla de motociclistas demoníacos www ethiomedia com que se parece a los villanos de hellraiser, así como a una motosierra entre Miller y un miembro de culto que recuerda los duelos de motosierra en Texas Massacre 2 y fantasma 2.

El uso de la estética de los 80 funciona aquí porque se extiende más allá de la presentación visual a nivel de superficie. Mandy se apoya en el género de fantasía, y el estilo visual ayuda al mundo de fantasía que emerge lentamente. Mandy se muestra a sí misma leyendo novelas de fantasía cerca del comienzo de la película, y una primera tarjeta de título con una fuente plateada exagerada y reluciente recuerda las fuentes que decoran las portadas de los libros de bolsillo de fantasía de los 80. Después de su asesinato por el culto, la presencia de Mandy todavía parece cuatro teorías éticas para impregnar la película, ya que las imágenes se vuelven cada vez más estilizadas y fantásticas. La película finalmente se parece al primo de un mural con aerógrafo en el costado de una camioneta: el molinero de la jaula recorre el bosque empapado de neón, empuñando un hacha gigante como un leñador que el bárbaro filtraba a través de un póster de luz negra.

La partitura encaja con el fantástico miasma de la película. Utiliza sintetizadores, como se espera de una película inspirada en los años 80, pero en lugar de intentar imitar los sonidos de esa década, opta por distorsionarlos en un vago recuerdo de cómo sonaba realmente los años 80. Hay secciones de sintetizadores etéreos, descoloridos y delicadas guitarras que eventualmente dan paso a tonos oscuros y oscuros de ambiente cuando Miller actúa en su sangriento combate de venganza contra el culto. La partitura, que suena tan fantástica como nostálgica, marca el tono de la película.

Alternativamente, hay películas que solo usan elementos de la nostalgia de los 80 para obtener dinero rápido. Tal es el caso de los desconocidos de eth zürich: presas nocturnas, la continuación tardía del thriller de invasión del hogar de 2008, los extraños. Esta secuela discurre en gran parte del mismo terreno que su predecesora, pero con el clásico método de secuela de ldquo; hacerlo de nuevo, pero más grande “. La primera película de extraños presentaba a una pareja siendo inexplicablemente acosada y atormentada en su remota casa de campo por un grupo de individuos enmascarados, mientras que la secuela muestra a una familia siendo acosada y atormentada en un parque de caravanas por un grupo de individuos enmascarados. No hay nada intrínsecamente “ochenta” en esta premisa, a diferencia de Mandy, que se apoya en el miedo a los cultos satánicos de la cultura pop de la década de 1980. Y, a diferencia de mandy, que en realidad se establece en la década de 1980, que además garantiza el uso del estilo de los 80, la presa nocturna se establece en el presente.

Este es uno de los ejemplos más notorios de complacencia con la nostalgia de los 80: muchos de los elementos retro de la película parecen haber sido decisiones tomadas en la postproducción para ayudar a que una secuela de terror no deseada produjera beneficios. En particular, la puntuación suena casi idéntica a la puntuación de la película de 1980 de John Carpenter, The Fog. Además de eso, la banda sonora es una colección slapdash de éxitos pop de los 80, colocada en varias escenas de la película sin importar si están o no realmente ajustando las opciones del cable de Ethernet. Por ejemplo, hay una secuencia en la que uno de los asesinos persigue a un personaje en la piscina comunitaria del parque de caravanas. A medida que se persiguen las persecuciones en las mujeres, el poder se enciende en la casa de la piscina, iluminando las luces de neón y haciendo sonar la canción de Bonnie Tyler “Eclipse total del corazón”. Una balada teatral pop no es exactamente un acompañamiento adecuado de una secuencia en la que una persona está siendo acosada por un maníaco con un hacha, pero presumiblemente, los productores sintieron que la inclusión de esa canción provocaría nostalgia en la audiencia.

También se debe tener en cuenta que el uso ocasional de la iluminación de neón en la presa en la noche, mientras que ciertamente invoca esa idea romántica de los efectos visuales de los 80, no añade nada a la trama y se destaca como un adorno visual vacío. En mandy, la iluminación de neón se usa principalmente en las escenas que muestran el culto maligno y durante las secuencias de alucinaciones. Hacia el final de la película, el molinero consume grandes cantidades de cocaína y LSD contaminada, y así los motivos de color neón de las secuencias de culto y alucinación se entrelazan, una representación visual del estado psicodélico del personaje principal.

Invocar la nostalgia puede ser una herramienta cinemática útil cuando se usa sabiamente. Muchas películas toman prestados motivos visuales o crean motivos visuales idealizados de la estética de los 80 para acentuar sus temas o estados de ánimo, mientras que otros utilizan ejemplos de estudios de casos éticos para aprovechar los caprichos de una tendencia. Todo depende de quién está haciendo la película y de lo que intentan decir. A medida que avanzamos hacia una nueva década, me pregunto qué elementos estilísticos y visuales idealizados surgirán a medida que la nostalgia de los 90 supera la nostalgia de los 80. Solo espero que más personas lo utilicen de manera creativa, en lugar de obtener ganancias monetarias fáciles.

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